到目前为止，我看过的ｴﾘｶ的影片如下：
电视剧集：《一升的眼泪》、《一升的眼泪~SP》、《太阳之歌》
电影：《風味絕佳》、《天使之卵》、《車靈》、《パッチギ》、《没有问题的我们》、《间宫兄弟》、《手纸》、《忍》。
从这些电影和剧集中，我发现了一个共通点，那就是几乎每部电影多少都在催泪，尤其以1L最突出，其次是《パッチギ》，然后《風味絕佳》，当然对于ｴﾘｶ的演技还是无话可说的强，但是我似乎感觉到日剧的模式有些怪，虽然我也看过不少其他类型的电影，但是日剧的感觉和美国、英国的片子大相径庭，那天陪同学看了一下午的ｴﾘｶ的片子，我真是有点受不了了，我是个从来不哭的人，都被吊出眼泪来了，晚上他们还要看《泪光闪闪》（ｴﾘｶ的宿敌長澤まさみ的力作），我说我是实在受不了了，你们饶了我算了。
可见日剧的中心是在催泪上面。情感的发挥无疑是看演员演技的最好途径，不过我更期待看到ｴﾘｶ更有突破的演出。
历数ｴﾘｶ影片角色：《一升》纯纯粹粹悲剧角色——池内亚也，从头哭到尾，也是确立ｴﾘｶ戏路的首次成功。
《太阳之歌》也算是个悲剧角色——雨音薰，作为典型的偶像剧，体现演技的戏并不是很多，但是不少镜头都流露得很到位，是一部成功地剧集，最后没能登台演出是每个看过此剧之人都为之遗憾的事情。
《风味绝佳》悲剧角色的对手，和志郎的那段时间到底是不是爱情，仁者见仁，智者见智，为了忘却而纪念的纪念，根本算不上忘却，我们似乎在她和志郎到图书馆还钥匙的时候就发觉事情在向绝对不好的方向发展，志郎的痛在心里，而我们只能在一旁看着一个人在痛苦，这就是旁观者的最大悲哀。
《天使之卵》和艺术家在一起时，一定要注意，总不会有什么好结果，似乎从步太还没有认识春妃时，夏姬就没有机会可言了，这似乎就是一个艺术家对于完美的追求，而情感却不是能用艺术来衡量的，春妃的死成了步太永恒的痛，痛在油画完成时消散，但夏姬的爱永远回不来了。
《パッチギ》音乐是没有国界的，友谊也是，在一个痛恨的国度中生活，是一件困难的事，但痛恨过后又是什么？一首《悲しくてやりきれない》唱出了康介的心，这才有他在桥上砸吉他的一幕，Chiedoki车祸（严格说也不能算车祸，最多算他倒楣）加上Chiedoki家人的痛斥，使他明白，友谊的建立是需要平等，而在Chiedoki家人眼中的平等是不存在的。《イムジン河》是他在绝望中的真情流露，虽然他并不知道结局会好成那个样子，在他明白韩国人眼中的日本人后，他似乎感到了他们中间那条河的深度，并不能在向他以前那样游就能游过去了，虽然《イムジン河》的歌词是在讲朝鲜分裂，但是他是带着和庆子永远分离的态度唱的，至此我们又一次被感动了。
《手纸》一部似乎并不被大家认可的片子，但是可以说其中的感动也是不少的，一封封信，都是那样平实的语句，就是这种平凡的语句给人以最大的安慰，希望无处不在，但是在发现希望破灭了以后的是失落无法形容的痛苦，无法掩饰的伤痕被人一次又一次的触碰，给人在心灵上最大的触动。
《忍》一部爱情至上的悲剧电影，充斥着无奈和哀伤，虽然ｴﾘｶ的戏分少之又少，但是在营火临终之前对胧的一番话，我们似乎感受到了一种不平凡的爱。
《车灵》令人感到异常失望的电影，过于程式化的剧情给人厌烦的感觉，对于编剧我们已经无奈，日系恐怖片的末日快来临了。其中想让大家有所感动的情感变成了被人怨恨的情节，因为太假了。
《间宫兄弟》《没有问题的我们》剧情轻松自然，尤其是《没》结局过于大众化使观者没有惊喜可言，属于不求有功但求无过的影片，值得鼓励是ｴﾘｶ的演出虽然不多，但是每次出现必带出光芒。

说了以上这么多，不过发现，ｴﾘｶ得影片大多出于一种类型，也是很希望看到突破，看到更为新鲜的ｴﾘｶ，也希望她在这条路上越走越宽，日后发展不可限量，算是一种期待吧。
P.S  看到《クローズド・ノート》的介绍，大致知道，这部戏又跑不了上面的类型。
    我个人还是最为欣赏《パッチギ》和《一升》的。

这次啰嗦多了，谢谢大家。

看得出楼主很用心哦
一句话总结说的也蛮好的

楼主对这几部的见解很深刻，特别是パッチギ的。
初次的字幕做的就是这个，由于这个原因也看了十几遍，每次都深有体会。

见解很独到哦~每部戏也都用心的写下自己感想,虽然短小但很有意味,美文啊

楼主果然是性情中人，看得很深切呢！！

突破确实是小香目前电影中我最喜欢的一部  

没有突破，真不知道小香的事业会受多大影响~~~

楼主,评论的好,每部作品都很透彻.
可能个人喜好问题,手纸这部作品我还是比较喜欢的,

樓主真的細心觀察~

但是到現在我就是沒看過"パッチギ"

所以不知道劇情如何~

謝謝樓主的分享而且還可以把劇中的友谊,痛恨和困难的事寫出來

パッチギ这部片子从头到尾一直是在“战火”中，但是，这种斗争却不是电影的主旨，电影中老师拿着毛主席诗词，说着：“解决战争的方法，就是战争”，电影力图从另外一面解释战争，在描绘战争的残酷性的过程中给人以深思，战争并不能结束战争，而是给人们更多的痛苦，战争只能间歇性的停止争斗，但深埋在人们心中的阴影是一辈子也抹不去的。
康介和纪男在本质上是和平的，没有战斗的意识，也没有对朝鲜人民的歧视，但多出于他们的性格，善良平和，不得不去朝高联系友谊赛的时候，偶遇正在练习的乐队，其中发现了庆子（可爱的Erika）时，命运转折了，在乐器店遇到吉他手时，他的正义感第一次显露无遗，讲出了当时被禁播的《イムジン河》，三番四次的想办法和庆子搭讪的康介终于有了一次展示自己的机会，在朝方的一次公园野餐时，和庆子共奏这首歌，朝方大部分人都为之动容，认为这个人还是可以接受的，为了庆子而去学韩语的康介被他们在酒吧涮了一次（不正确的翻译），在此和Anson等人已经建立起了平等互助的友情，当他们在酒吧遇到日高的家伙逃出酒吧，康介和Chiedoki的君子协议（教他《イムジン河》），就为后文埋下了伏笔，康介翻译了イムジン河给庆子，发现庆子在河边出横笛时，不顾河水湍急，只身游过小河，庆子应该发现自己已经喜欢上这个日本的年轻人，也就是这样，两人的困惑愈来愈多，两个不同的国境，彼此深埋怨恨，到底两人能不能走到最后，谁也不知道。
イムジン河分割了朝韩，而康介门前的小河不知道什么时候就会分割他和庆子，康介就是怀着这样的心情过着每一天，直到Chiedoki冒充Anson被人打到半死，又在街上惨遇不幸时，电影到了高潮，一个人的死换来的是康介的离开，朝日两方的仇恨被激发到顶点，康介被Chiedoki家人痛斥，他才意识到，在日本国内，朝鲜人得不到应有尊严，只是他们自己在维护自己可怜可悲的自尊时，康介明白这样的自己是不会被他们允许的，战争迫使他和庆子分离，康介的自尊在朝鲜人面前被驳斥的一无是处，家门前的那条河就像分割朝韩的イムジン河一样，永远的分割了他和庆子，悲哀的康介独自走在桥上，才发现自己的可悲，不论自己多努力，结果仍然是一样，这把吉他已经失去存在的意义了，悲痛欲绝的他砸碎了吉他抛入河中，本来预定在广播电台的节目仍要按时完成，康介来到电台时，已经准备不再唱歌的康介被制作人的热情感动，再次唱起イムジン河的时候，电影的最高潮出现，那是投入了真挚的感情的演唱，那是他感受的自己不能再和庆子一起的感情，如同朝韩不能合二为一的感情一样，所听之人无不为之憾然，终于就是这首歌，换来了在日朝鲜人的尊重，庆子骑着自行车狂奔到电台等待自己心上人的演出结束，康介万分欢喜，说出了亡友Chiedoki教他的“我们一起做吧”（康介又被涮了），庆子泯然一笑，轻轻说了声：“笨蛋”，结束了日朝恩仇。
这部电影的情感出于真挚，每一次友情的联络都是建立在血泪的基础上，这一点更显得情谊无价，我们更应该珍惜现在拥有的和平，积极创造友情的联络，让战争在这个世界上消失，只有这样我们才能自在的生活。